المحتوى

• لتخطو
• جزء 1 من 4: قم بعمل اسكتشات استكشافية
• جزء 2 من 4: تطوير الشخصيات
• جزء 3 من 4: تأليف قصة
• جزء 4 من 4: أنهِ القصة المصورة
• نصائح
• تحذيرات

هل لديك قصة رائعة ترويها بالرسوم التوضيحية والنصوص؟ لماذا لا تحوله إلى فكاهي؟ إذا كنت بحاجة إلى مساعدة في رسم الشخصيات وتطويرها ، وكتابة قصة مقنعة ، ووضع كل هذه العناصر معًا في شكل كوميدي ، فاستخدم الإرشادات التالية كدليل.

لتخطو

جزء 1 من 4: قم بعمل اسكتشات استكشافية

1. ارسم شخصياتك. نظرًا لأن الشخصيات في الكوميديا ​​يتم تحديدها بشكل أساسي من خلال مظهرها ، فإن عمل بعض الرسومات هو وسيلة إلهام رائعة لإنشاء شخصية فريدة - وقد يمنحك فكرة عن الحبكة. ابدأ بالقلم الرصاص أو القلم أو ربما حتى باستخدام قلم رقمي ، اعتمادًا على ما يدفعك لإبداعك.
2. تدرب على رسم الشخصيات والمواقع والأشياء التي ستستخدمها في قصتك. يسمي المحترفون هذه "أوراق النموذج". كلما تدربت أكثر ، كلما أصبحت رسوماتك أكثر اتساقًا ، مما يسهل على القارئ "قراءة" عملك الفني. من خلال معرفة شكل كل شخصية من زوايا مختلفة ، يمكنك التأكد من أن القارئ يمكنه التعرف على الشخصية ، حتى لو كانت هناك العديد من الأشياء الأخرى التي تحدث في تلك الصفحة.
3. تدرب على رسم تعابير الوجه والمواقف والمواقف التي يمكن لأي شخصية الدخول فيها. يساعد هذا في جعل شخصياتك تبدو أفضل والتخلص من العيوب في أسلوبك. ارسم الشخصية بأربعة تعابير رئيسية (السعادة ، الغضب ، الحزن ، الخوف) ، كل منها بخمس طرق مختلفة (شيء ما ، أكثر أو أقل ، عادي ، سيء وسعيد للغاية). هذه طريقة جيدة لممارسة ملامح وجه شخصيتك. نظرًا لأن الرسوم الهزلية مليئة بالإثارة ، فمن الضروري أيضًا أن تكون قادرًا على رسم كل شخصية في أوضاع حركة مختلفة.

جزء 2 من 4: تطوير الشخصيات

1. اجعل شخصياتك ذات مصداقية. يعد تطوير خلفية وشخصية لشخصياتك أمرًا بالغ الأهمية لإنشاء كتاب فكاهي جيد. حتى إذا اخترت إخفاء شيء ما عن القارئ في الوقت الحالي (مثل ولفيرين) ، فمن المهم أن يكون لديك فكرة عن ماضي الشخصيات حتى تتمكن من جعل سلوكهم واقعيًا وطبيعيًا ؛ التجارب السابقة والانتصارات والألم والفشل تؤثر على استجاباتهم للمواقف الجديدة. اقرأ مقال كيفية إنشاء بطل خارق للحصول على المشورة إذا كنت ترغب في إنشاء مثل هذا البطل ، وإلا فإن مقالة كيفية إنشاء شخصية خيالية من سكراتش.
   • أظهر شخصية الخصم / المنافس / الشرير ، لكن لا تبتعد كثيرًا في القصة نفسها. إن الشرح المفرط لسبب كون الخصم هو الطريقة التي يكون بها / هي يجعلها أقل إثارة للفضول (وهذا هو السبب في أن الجوكر يظل ممتعًا للغاية) ويجعل الصراع الأكبر في القصة أقل إثارة. بالإضافة إلى ذلك ، تغطي القصص المصورة العديد من الأحداث في فترة زمنية قصيرة ، ولا تترك للقارئ أي وقت لتشتت انتباهه بشخصية أخرى غير بطل الرواية. في مثال الرسوم الكاريكاتورية مثل Biowars ، فإن بطل الرواية هو في الواقع أكثر ارتباطًا بالبيولوجيا ، لذلك لا تشعر بأنك مضطر إلى بناء قصتك على الأشخاص أو الوحوش فقط.
2. تأكد من أن الشخصيات المختلفة تبدو مختلفة جسديًا. إذا كنت مبتدئًا ، فمن الصعب أن تعطي كل شخصية من شخصياتك مظهرها الخاص ، لكنك لا تريد أن يخلط القارئ بين البطل وأعدائه. إذا كان لبطل الرواية شعر قصير أشقر ، فامنح العدو شعرًا أسود طويلًا. إذا كان البطل يرتدي سروالًا قصيرًا وقميصًا ، فامنح الخصم الجينز ومعطف المختبر (أو شيء مشابه). إذا كان ذلك ممكنًا ، فتأكد من أن ملابس الشخصية تتوافق مع موقفها العام ؛ ملابس الولد الشرير ، إلخ.
3. إذا كانت هذه هي قصتك الأولى ، فلا تقم بتضمين الكثير من الشخصيات. الخطأ الشائع الذي يرتكبه المبتدئين هو أن كثرة الشخصيات تجعل القارئ يفقد الاهتمام بسرعة بقصة الشخصية الرئيسية. أبقيها بسيطة. للقصة القصيرة جدًا ، العدد الجيد هو ثلاثة أحرف. قد يكون هذا هو الشخصية الرئيسية ، الخصم وصاحب بطل الرواية ، إذا كانت القصة تدور حول مهمة. الاحتمال الآخر هو الشخصية الرئيسية للبطل ، المنافس والحبيب ، إذا كانت قصة رومانسية.

جزء 3 من 4: تأليف قصة

1. قدم شخصية مهمة. عادة ما تكون هذه هي الشخصية الرئيسية ، ولكن إذا كان شريرك مثيرًا للاهتمام بشكل خاص ، فقد ترغب في البدء معه أو معها (خاصة إذا كنت تريد الإشارة إلى أن نبرة القصة هي نبرة الفساد أو الانحلال أو الرعب). ستحتاج إلى تحديد شكل حياته / حياتها في هذه المرحلة ، للسماح للقارئ بالشعور بالاتصال. لا تنس تغطية جميع التفاصيل المهمة لتلك الشخصية. ربما فكرت في القصة لفترة طويلة ، لكن القارئ سوف يكتشفها ولن يفهمها بشكل صحيح إذا تم تخطي بعض التفاصيل.
2. أدخل عنصرًا سيبدأ الإجراء. قد يكون هذا شيئًا يعطل حياة الشخصية الرئيسية. تأكد من توضيح سبب اختلاف ذلك عما اعتادت عليه الشخصية الرئيسية.
3. أرسل بطل الرواية في مهمة. هذه هي مغامرة البطل التي ينطلق فيها لحل شيء ما (أو ، إذا اخترت بطلًا مضادًا ، ففسد شيئًا ما). هذا أيضًا عندما يمكنك إجراء العديد من التقلبات والانعطافات في سياق القصة لجذب انتباه القارئ. ومع ذلك ، لا تريد إرباك القارئ ، لذا احصل على فكرة عن العالم الذي ينمو فيه بطلك.
4. اعمل الصراع في ذروته. هذه هي اللحظة التي يتعين فيها على بطل الرواية أن يختار ، أو يُجبر على مواجهة ضخمة ، وبعد ذلك لا يكون أي من الطرفين المعنيين متماثلًا. لا تستسلم لإغراء التغلب على بطلك ، مما يجعل النصر أمرًا سهلاً للغاية ؛ أفضل المواجهات هي تلك التي يتطابق فيها المشاركون بالتساوي ويبدأ القارئ حقًا في القلق بشأن الشخصية التي يحبها كثيرًا. هذا عندما يحبس القارئ أنفاسه ليرى ما سيحدث.
5. أنهِ القصة. هذه هي اللحظة التي يرى فيها القارئ كيف يقع كل شيء في مكانه. تأكد من أن النهاية تمنحك إحساسًا بالإنجاز والتنفيس. إذا كان هذا يناسبك ، فهو يعمل مع قارئ قصتك.

جزء 4 من 4: أنهِ القصة المصورة

1. إنشاء صور مصغرة للقصة. للمساعدة في ذلك ، أنشئ مخططًا زمنيًا لكل خطوة أو حدث في القصة ، واكتب مسبقًا عدد الصفحات التي تريد إنفاقها على كل حدث - وبهذه الطريقة ، لا ترتكب خطأ إنفاق المزيد من الصفحات على حدث غير مهم . من ذروتها. ثم تقوم بإنشاء صور مصغرة بناءً على كيفية تقسيم الأحداث. لا يجب أن يكون هذا نصًا كاملاً: الصور المصغرة عبارة عن إصدارات صغيرة ومخططة من كل صفحة. استخدم الصور المصغرة لرسم الحبكة - حدد مقدار القصة التي تريد سردها في كل صفحة وفي كل إطار. فكر في تكوين كل إطار وكيف ستنقل ما تريد نقله إلى القارئ. لا تخف من تجربة العديد من المنمنمات المختلفة ، التي تنظم قصتك بعدة طرق مختلفة. نظرًا لأنها صغيرة الحجم وسطحية ، فلن تحتاج إلى قضاء الكثير من الوقت عليها كما هو الحال في صفحة مرسومة بالكامل.
2. قص الإطارات الصحيحة. رتب هذه الإطارات وتجاهل الإطارات الخاطئة وصنع إطارات جديدة إذا لزم الأمر.إذا كنت تحب جوانب معينة من إطار معين ، فقم بنسخها في محاولات جديدة.
3. ارسم خطوط الحدود لصفحاتك النهائية. استخدم اللوحات النهائية كدليل. يمكنك الآن القيام بذلك بشكل فضفاض أثناء انشغالك بوضع العمل الفني النهائي في مساحة الصفحة. قد تجد أن بعض الصور المصغرة الخاصة بك يجب أن تكون أكبر أو أصغر ، أو أكثر / أقل تأكيدًا. حان الوقت الآن لاتخاذ تلك القرارات النهائية المهمة.
4. اكتب النص برفق. قد تميل إلى البدء بالرسم أولاً ، ولكن عليك التأكد من وجود مساحة كبيرة لفقاعات النص والكلام. افعل هذا الآن أولاً وستوفر على نفسك الكثير من الصداع في مرحلة لاحقة.
   • انتبه إلى أين تذهب فقاعات الكلام. يقرأ القارئ النص بشكل طبيعي من أعلى اليسار إلى أسفل اليمين. ضع ذلك في الاعتبار أثناء البحث عن المكان المناسب للنص في المربع.
5. قم بعمل رسوماتك الأولى بتنسيق كبير. تأكد من أنه من الواضح ما يجب أن يكون في كل إطار وأنه يعمل بالطريقة التي تريدها. هل توجد رسومات تجعله مشغولاً للغاية حول النص بحيث تتم طباعته في ركن ما في مكان ما ، ويصعب قراءته؟ هل تم وضع فقاعة كلام فوق أحد التفاصيل المهمة في الرسم؟ هل كل شيء واضح وسهل الفهم؟ حاول دائمًا استخدام قلم رصاص حاد حتى يتمكن الأشخاص من قراءة قصتك الهزلية أو المصورة بشكل صحيح. إذا لزم الأمر ، اختر قلم رصاص ميكانيكي. يستخدم بعض الفنانين أقلام الرصاص الزرقاء غير القابلة لإعادة التدوير لرسم شخصيات وتصميمات الإطارات. هذا لأن أقلام الرصاص ذات اللون الأزرق الفاتح غير مرئية لآلات التصوير والطابعات بالأبيض والأسود ، لذلك لا يتعين عليك إزالتها في مرحلة لاحقة. ثم يمكنك تطوير العمل الفني بقلم رصاص. ضوء العمل - سترى جميع الخطوط التي تتداخل مع خطوط الحبر في الإصدار الأخير من رسالتك الهزلية.
   • تذكر مراجعة كل صفحة للتأكد من أنها واضحة بما فيه الكفاية. عندما يبدأ الأشخاص الذين قرأوه بطرح أسئلة مثل "ماذا تقصد بذلك؟" أو "كيف وصلت هذه الشخصية إلى هناك؟" ، تلك الصفحة ليست واضحة بما يكفي.
6. أنهِ عمل القلم الرصاص. أضف التفاصيل إلى شخصياتك وأشياءك وخلفياتك.
7. حبر الصفحات المنتهية ، إذا لزم الأمر. يعمل بعض الفنانين فقط بالقلم الرصاص (مثال على ذلك "Herobear and the Kid") ، لكن معظم الرسوم الهزلية مكتوبة بالحبر. استخدم ما يجعلك تشعر بالرضا - أو اجعل شخصًا آخر يحبر الصفحات (مثل استوديوهات الرسم الأكبر). استخدم Penstix أو Rapidograph أو الريشات والفرش والحبر الهندي وستشاهد رسوماتك تنبض بالحياة. انتبه بشكل خاص لسمك الخط ، حيث تكون الخطوط العريضة أكثر سمكًا من الخطوط التي تشير ، على سبيل المثال ، إلى الأنف أو تفاصيل الملابس. قم أيضًا بتدوين الخطوط العريضة للمربعات.
8. اختر خطًا أو اكتب رسائلك بالحبر. الحروف مهمة للغاية - نصفها تحدد القصة ، بينما تخبر الصور النصف الآخر. قد تكون الكتابة اليدوية للنص مضيعة للوقت وصعبة ، لكنها تبدو رائعة عندما يقوم بها خطاط موهوب. استخدم قلم رصاص لرسم الخطوط العريضة للأحرف - لا شيء يبدو أسوأ من نفاد المساحة في فقاعة الكلام. أو استخدم Word أو برنامجًا مشابهًا ، وخطًا مثل Comic Sans ، لجعل النص يبدو مثاليًا وقابل للقراءة. لا تنسى التدقيق الإملائي !!
9. ابتكر عنوانًا لقصتك. هذا ليس دائما سهلا كما يبدو. إذا كنت قد وجدت بالفعل فكرة جيدة ، فلا بأس. إذا لم يكن الأمر كذلك ، فابدأ في كتابة حوالي 50-100 كلمة لقصة قصيرة أو 100-200 كلمة إذا كانت قصة طويلة (هذا أمر مزعج ، هذا صحيح ، لكنه سيمدد حدود خيالك وسيجبرك على عنوان أكثر إبداعًا قليلاً) ، ثم اجمع كل الكلمات معًا في عنوان واحد. بعد عدة مجموعات ، اختر أفضل ما يبدو واطلب من بعض الأصدقاء مساعدتك. اسأل دائمًا عن رأي الآخرين. اسأل أصدقائك عن العنوان الذي سيجعلهم أكثر رغبة في قراءة القصة.
10. قرر ما إذا كنت ستنشر كتابك الهزلي أم لا. إذا كانت النتيجة جيدة جدًا ، فقد تتمكن من بيعها في Comic Con. إذا لم تكن النتائج مذهلة (أو لم تكن مهتمًا بإصدار ما) ، يمكنك دائمًا إنشاء صفحة فيسبوك أخرى لمجموعتك المصورة ، أو وضعها على YouTube بدلاً من ذلك!

نصائح

• اجعل الصفحة الأولى ملونة وملفتة للنظر.
• اقرأ الكثير من القصص المصورة والقصص المصورة. لا يضر التعلم من السادة.
• حاول التفكير مليًا قبل البدء في الكتابة والرسم. كلما تخيلت القصة والشخصيات الفردية بشكل أفضل ، كان بإمكانك وصفها ورسمها بشكل أفضل.
• لا تجعل القصة طويلة جدًا أو قصيرة جدًا. إذا كانت قصيرة جدًا ، فسيصاب القارئ المهتم بخيبة أمل. ولكن إذا كانت القصة طويلة ومعقدة للغاية ، فإن القارئ سيتركها في النهاية.
• لا تخف من البدء من جديد بقصة أو صفحة إذا كنت تعتقد أنها غير مناسبة. كل هذا العمل الذي قمت به مفيد دائمًا ، حتى لو شعرت أنه ذهب عبثًا. تذكر ، الممارسة تجعل من الكمال.
• أثناء كتابة كتاب فكاهي ، من المهم أن توازن بين مقدار العمل والحوار. الكثير من الإثارة وتجاوز الأمر ، والكثير من الحوار والكوميديا ​​(اعتمادًا على جودة الحوارات) يمكن أن تصبح مملة.
• اطلب من الآخرين إعادة قراءة قصتك مرارًا وتكرارًا. لا تخافوا من النقد. غالبًا ليس من السهل على شخص ما الإشارة إلى نقطة غير مناسبة في قصتك أو رسوماتك ، خاصةً إذا كنت قد عملت بجد عليها ، لكنها ضرورية. تذكر أن رأيك ليس موضوعيًا تمامًا.
• ضع فكرتك باستمرار.

تحذيرات

• لا تشعر بالإحباط إذا لم تكن القصة أو الرسومات جيدة كما تريد. مع القليل من الممارسة سوف تتحسن. أنت لست محترفًا على الفور.