المحتوى

• لتخطو
• جزء 1 من 3: اختيار طريقة التركيب
• جزء 2 من 3: البدء بالأساسيات
• جزء 3 من 3: تأليف الموسيقى
• نصائح
• تحذيرات

يعد تعلم كيفية صنع الموسيقى الورقية بنفسك مهارة قيمة إذا كنت تريد تدوين التعقيد الجميل للموسيقى التي تسمعها في رأسك ، أو تفصيلها على آلة موسيقية ، ومنحها للآخرين للعب.لحسن الحظ ، تسمح لنا تكنولوجيا الكمبيوتر بتوليد النوتة الموسيقية بسهولة أكبر ، ونقل الأصوات مباشرة إلى طاقم العمل. ومع ذلك ، إذا كنت تريد أن تكون قادرًا على القيام بذلك بالطريقة القديمة ، فابدأ بالمهارات الأساسية وشق طريقك نحو التراكيب الأكثر تعقيدًا. تابع القراءة في الخطوة 1 للحصول على مزيد من المعلومات.

لتخطو

جزء 1 من 3: اختيار طريقة التركيب

1. قم بتنزيل ورق الموسيقى وطباعته مجانًا. يتم تسجيل الموسيقى الورقية على ورق الموسيقى بخطوط ، وعصي فارغة يمكنك كتابة الملاحظات عليها ، والراحة ، والشخصيات الديناميكية وغيرها من الملاحظات لمساعدة الموسيقي أثناء العزف.
   • إذا كنت ترغب في كتابة النوتة الموسيقية يدويًا ، بالطريقة القديمة لموزارت وبيتهوفن ، فلا تقلق بشأن رسم عصي على ورقة باستخدام مسطرة. بدلاً من ذلك ، ابحث عن بعض الأوراق الموسيقية المجانية عبر الإنترنت التي يمكنك طباعتها حتى تتمكن من البدء في العمل على مؤلفاتك على الفور. إذا كنت جادًا حقًا ، فقد يكون من الأفضل شراء ورق الموسيقى من متجر الموسيقى. إنه ليس مجانيًا ، كما هو الحال عبر الإنترنت ، لكن عملك سيبدو أكثر احترافًا.
   • في العديد من المواقع ، من الممكن أيضًا اختيار مفتاح الموسيقى مسبقًا وإضافته دون الحاجة إلى ملئه بنفسك. قم بتكوين العصي كما تريد أن تراها ، وقم بتنزيل الملفات وطباعتها من جهاز الكمبيوتر الخاص بك.
   • اصنع الكثير من الورق الموسيقي للتدرب عليه وعمل مؤلفاتك بالقلم الرصاص. قد تكون محاولة وضع الأفكار المعقدة على الورق في حالة من الفوضى ، ويمكن أن تساعد في محو الأشياء وإجراء تغييرات طفيفة دون الحاجة إلى نسخ كل شيء.
2. تنزيل برنامج التكوين. إذا كنت تريد الكتابة باستخدام جهاز الكمبيوتر الخاص بك ، فيمكنك استخدام برنامج لسحب الملاحظات وإفلاتها وإجراء تغييرات ومراجعات سريعة ، مما يتيح لك العمل والحفظ بسرعة. تزداد شعبية التأليف على الكمبيوتر بين الملحنين المعاصرين لأنها توفر الوقت والجهد عند كتابة الموسيقى.
   • ميوزسكور هو خيار شائع ومجاني وسهل الاستخدام ومتوافق مع تركيبة حرة أو مدخلات MIDI. يمكنك التسجيل مباشرة على العصي أو تدوين النوتة الموسيقية الخاصة بك عن طريق الملاحظة. تحتوي معظم برامج التكوين أيضًا على خيار عرض النتيجة عبر MIDI.
   • GarageBand يأتي بشكل قياسي مع معظم أجهزة Mac الجديدة ، ويمكن استخدامه لكتابة ورقة الموسيقى عن طريق اختيار مشروع "Songwriting". يمكنك عمل تسجيلات مباشرة أو توصيل أداة لتحويل الملاحظات على الفور إلى تدوين موسيقي. ثم اضغط على المقص في الزاوية اليسرى السفلية لعرض الملاحظات.
   • نوتيفلايت هو موقع ويب جيد لاستخدامه إذا كنت لا ترغب في إنفاق الكثير من المال على البرامج لأن أول 10 نقاط مجانية عند إنشاء حساب.
   • قم بتنزيل البرنامج وابدأ مشروعًا جديدًا لبدء حفظ عملك. إذا قمت بتوصيل لوحة مفاتيح MIDI بالكمبيوتر باستخدام كبل USB ، فيمكنك تشغيل اللحن مباشرة باستخدام لوحة المفاتيح ، وبعد ذلك يضع البرنامج الموسيقى الخاصة بك على الموظفين. لا يمكن أن يكون أسهل. يمكنك حتى العمل في طبقات وتخصيص عصي لأدوات مختلفة لتبدأ بتلك السمفونية.
3. قم بالتسجيل للحصول على مورد تكوين مجاني عبر الإنترنت. يمكن أيضًا العثور على مجتمعات الملحنين وقراء النوتة الموسيقية على الإنترنت لتأليف الموسيقى الخاصة بهم والتحدث عنها. كما هو الحال مع استخدام برنامج التأليف ، يمكنك تأليف وحفظ اللحن الخاص بك على الإنترنت ، ثم جعله عامًا وطلب التعليقات من الملحنين الآخرين ، أو الحفاظ على خصوصية العمل على التكوين الخاص بك من أي مكان.
   • يعد Noteflight مجتمعًا مجانيًا ومصدرًا ممتازًا لتعلم كيفية قراءة الموسيقى وكتابة الموسيقى واكتشاف مؤلفات الآخرين ونشر مؤلفاتك الخاصة.
4. حدد أداة أو مجموعة أدوات تريد أن تؤلف لها. هل تريد أن تصنع لحنًا بوقًا لأغنية R & B ، أو مقطعًا من الأوتار كخلفية لأغنية قصتك؟ من المعتاد العمل على مقطوعة موسيقية أو آلة موسيقية واحدة في كل مرة ، ثم التعامل مع التناغم والنقطة المقابلة بعد الانتهاء من الحركة الأولى. يمكن أن تكون بعض المشاريع الشائعة للعمل بها ما يلي:
   • أجزاء آلات النفخ ، مثل البوق (في ب ب) والساكسفون (في إب) والترومبون (في ب ب).
   • رباعي الوتر للكمان والفيولا والتشيلو
   • قطع البيانو كمرافقة
   • لحن الغناء

جزء 2 من 3: البدء بالأساسيات

1. اكتب المفتاح على الموظفين. تتكون صفحة من النوتات الموسيقية من ملاحظات ومساند ، مطبوعة على خمسة خطوط متوازية والمسافات بينها ، طاقم العمل. يتم حساب الأسطر والمساحات الفارغة من أعلى ، مما يعني أن الملاحظات ذات درجة الصوت الأعلى يتم وضعها أعلى في الجهاز. يمكن أن يكون الموظفون في صوت جهير أو ثلاثة أضعاف ، والذي يتم تمييزه في أقصى يسار كل فريق. يخبرك المفتاح بأي شريط يتوافق مع تسلسل الملاحظات:
   • المفتاح الثلاثي، المعروف أيضًا باسم "المفتاح الموسيقي الثلاثي" ، يشبه إلى حد ما علامة العطف (&) ، ويقع على الجانب الأيسر من كل طاقم. هذا هو المفتاح الأكثر شيوعًا للموسيقى الورقية. يتم إعطاء الجيتار والبوق والساكسفون ومعظم الآلات في السجل الأعلى مفتاحًا ثلاثيًا. الملاحظات التي تبدأ من السطر السفلي وتصاعدًا إلى السطر العلوي هي E و G و B و D و F. الملاحظات الموجودة في المسافات بينهما ، بدءًا من المسافة بين السطر الأول والثاني هي F و A و C و E.
   • المفتاح الموسيقي الجهير يبدو قليلاً مثل "7" منحني ، مرة أخرى على الجانب الأيسر من العصا. يتم استخدام المفتاح الجهير للأدوات ذات التسجيل المنخفض مثل الترومبون وجيتار الباص والتوبا. من الأسفل ، في السطر الأول ، يتم تسمية الملاحظات بترتيب تصاعدي G و B و D و F و A. في المساحات المفتوحة نجد A و C و E و G ، من أسفل إلى أعلى.
   • المفتاح الموسيقي الأوكتاف يستخدم أحيانًا للغناء. هذا واحد يشبه المفتاح الموسيقي الثلاثي ، ولكن مع 8 صغيرة مكتوبة تحتها. تقرأ هذا مثل المفتاح الموسيقي الثلاثي العادي ، لكنه يبدو أقل من أوكتاف.
2. اكتب توقيع الوقت. يشير توقيع الوقت إلى عدد النغمات والدقات في كل مقياس على الموظفين. على الموظفين ، يتم فصل الإجراءات بخطوط عمودية دورية ، والتي تقسم الموظفين إلى مجموعات من الملاحظات. يوجد على يمين المفتاح مباشرة رقمان ، أحدهما فوق الآخر ، مثل كسر. الرقم العلوي هو عدد النبضات في كل مقياس على المسطرة ، والرقم السفلي هو قيمة كل نبضة في المقياس.
   • في الموسيقى الغربية ، مقياس 4/4 هو الأكثر شيوعًا ، مما يعني أن هناك أربع دقات في كل مقياس ، وربع نغمة واحدة هي نبضة واحدة. يمكنك أيضًا إيجاد حرف C كبير بدلاً من 4/4. هذا يعني نفس الشيء ، "C" تعني "الوقت المشترك". 6/8 ، توقيع زمني آخر شائع الاستخدام ، يعني أن هناك 6 دقات في كل مقياس وأن النوتة الثامنة تدوم نبضة واحدة.
3. حدد المفتاح الذي تحتاجه. بالإضافة إلى ما سبق ، ستحتاج إلى وضع معلومات إضافية على يسار كل فريق ، بما في ذلك الأدوات الحادة (#) أو المسطحة (ب) للإشارة إلى المفتاح الموسيقي الذي تمسك به لهذه القطعة الموسيقية. ترفع الحادة النوتة الموسيقية بمقدار نصف خطوة ، وتؤدي المسطحة إلى خفض النغمة بمقدار نصف خطوة. يمكن أن تظهر الرموز أيضًا داخل المسار إذا لزم الأمر ، أو تظهر فقط في بداية المسار للإشارة إلى كيفية تشغيل الملاحظات.
   • على سبيل المثال ، إذا رأيت تقاطعًا في أول مساحة مفتوحة بعد المفتاح الموسيقي الثلاثي ، فأنت تعلم أنه يجب عليك تشغيل كل ملاحظة في تلك المساحة المفتوحة بنصف خطوة أعلى. وبالمثل مع الشامات.
4. تعرف على أنواع المكسرات المختلفة التي يمكنك استخدامها. يمكنك وضع أنواع مختلفة من الملاحظات على الموظفين. يشير نوع الملاحظة إلى طول الملاحظة ، ويشير موضع الملاحظة على المدرج إلى ارتفاع الملاحظة. تتكون الملاحظات من رأس (نقاط صلبة أو دوائر مفتوحة) ، وعصي ، خطوط عمودية من الرأس تشير لأعلى أو لأسفل ، اعتمادًا على موضع الملاحظة على المدرج.
   • المكسرات الكاملة تبدو وكأنها أشكال بيضاوية وتتكون من 4 ملاحظات ربع سنوية.
   • نصف حبات تبدو وكأنها ملاحظات كاملة ، ولكن بعصا مستقيمة. لديهم طول 2 ربع ورقة. في 4/4 هناك 2 نصف ورقة لكل مقياس.
   • ملاحظات الربع تتكون من رأس مغلق وعصا. في 4/4 هناك 4 ملاحظات ربع سنوية في مقياس.
   • الملاحظات الثامنة تبدو مثل ربع النوتة مع علم صغير في نهاية العصا. في معظم الحالات ، يتم تجميع النوتات الثامنة في إيقاع ، مع وجود أشرطة قيمة تربط النوتات للإشارة إلى الإيقاع وتسهيل قراءة الموسيقى.
   • راحة اتبع نفس النوع من القواعد. تبدو كل راحة كاملة مثل شريط أسود في السطر الأوسط من المدرج ، بينما تبدو مساند الربع أشبه بحرف "K" مائل ، مع إضافة العصي والأعلام للإشارة إلى القيم الأصغر لكل نبضة.
   • ملاحظة أو راحة بنقطة "تعني أنه يجب عليك إضافة نصف قيمة النوتة الموسيقية. على سبيل المثال ، نصف نغمة بنقطة هي 3 نبضات وربع نغمة مع نقطة هي 1 1/2.
5. اقض بعض الوقت في البحث عن نتائج أخرى. تدوين الموسيقى الغربية هو لغة رمزية معقدة إلى حد ما يجب أن تتعلم فهمها قبل أن تتمكن من كتابة أي شيء بها. مثلما لا يمكن كتابة رواية دون التمكن من قراءة الكلمات والجمل ، لا يمكن كتابة الموسيقى بدون أن تكون قادرًا على قراءة الملاحظات. تحتاج إلى معرفة حول:
   • المكسرات والباقي
   • الخطوط والمسافات بينهما
   • علامات إيقاعية
   • الشخصيات الديناميكية
   • المفاتيح الموسيقية
6. اختر موارد التكوين الخاصة بك. يؤلف بعض الملحنين بالقلم الرصاص والورق ، والبعض الآخر يستخدم الغيتار أو البيانو ، والبعض الآخر بقرن إنجليزي. لا توجد طريقة صحيحة لبدء كتابة النوتة الموسيقية ، ولكن من المفيد أن تلعب بنفسك لتجربة عبارات صغيرة تعمل عليها لتسمع صوتها.
   • تعد القدرة على عزف النوتة الموسيقية على البيانو مهارة مفيدة بشكل خاص للملحنين ، لأن البيانو هو أوضح آلة موسيقية - يتم وضع جميع النغمات بدقة أمامك.

جزء 3 من 3: تأليف الموسيقى

1. ابدأ باللحن. تبدأ معظم المؤلفات باللحن ، أو الجملة الموسيقية الرئيسية التي يمكن سماعها طوال الوقت وتتطور في التكوين. هذا هو الجزء من الأغنية الذي يمكنك "همهمة". سواء كنت تكتب الأغاني المنفردة لآلة واحدة أو تبدأ بالسيمفونية الأولى ، فإن اللحن هو المكان الذي تبدأ فيه كتابة الموسيقى. بشكل افتراضي ، تستمر الألحان من 4 إلى 8 أشرطة. هذا لأن هذا يجعلها أكثر منطقية ومتعة للاستماع إلى الأذن ، حيث من السهل إلى حد ما التنبؤ كيف ستنتهي.
   • عندما تبدأ في التأليف ، استفد من الحوادث التي تبدو جيدة عند حدوثها. لا توجد قطعة واحدة تعلن نفسها على الفور تمامًا وبشكل كامل. إذا لم تكن متأكدًا من المكان الذي تريد الذهاب إليه مع تركيبة معينة ، فقم بالمربى على البيانو أو أي آلة ترغب في استخدامها في التأليف ومتابعة المكان الذي يأخذك إليه الملهم.
   • إذا كنت في حالة مزاجية تجريبية حقًا ، فاستكشف عالم التكوين الغنائي. تم إنشاؤها بواسطة عظماء رائدين مثل John Cage ، تقدم التراكيب الموسيقية عنصر الصدفة في عملية التكوين ، أو رمي النرد لتحديد النغمة التالية على مقياس من 12 نغمة أو الإشارة إلى I Ching لإنشاء الملاحظات. غالبًا ما تبدو هذه المؤلفات متناقضة وليست دائمًا أفضل طريقة لبدء أو إنهاء اللحن. ومع ذلك ، يمكن أن يمنح قطعتك إحساسًا فريدًا يميزها عن غيرها.
2. اكتب عبارات ثم اربط العبارات معًا لجعل الموسيقى تتحدث. بمجرد أن تبدأ باللحن ، كيف تبدأ؟ أين يجب أن تذهب الموسيقى؟ كيف تصبح مجموعة الملاحظات تكوينًا؟ على الرغم من عدم وجود إجابة سهلة لفك رموز طريقة عمل موزارت ، فمن الجيد البدء بأجزاء صغيرة ثم بناءها ببطء في تعبيرات موسيقية كاملة. لم يتم الانتهاء من أي مقطوعة موسيقية وجاهزة على الفور.
   • حاول تجميع العبارات بناءً على المشاعر التي تثيرها. كتب ملحن الجيتار جون فاهي ، الموسيقي والملحن العصامي ، من خلال الجمع بين أجزاء صغيرة من "العواطف". حتى لو لم يكونوا بالضرورة في نفس المفتاح أو بدا وكأنهما ينتميان معًا ، إذا بدت العبارات المختلفة غريبة أو مقفرة أو حزينة ، فقد جمعها في مقطوعة موسيقية.
3. قم بإنشاء خلفية للحن مع المرافقة التوافقية. إذا كنت تكتب موسيقى لآلة وتر - وهي أداة تسمح لك بالعزف على أكثر من نغمة واحدة في نفس الوقت - أو لأكثر من آلة واحدة ، فستحتاج أيضًا إلى تكوين خلفية متناسقة لوضع اللحن في سياقه وإضافته العمق. التناغم هو طريقة لتحريك اللحن إلى الأمام ، مما يوفر التوتر والقرار. لكن لا تقلل من شأن قيمة اللحن وحده. غالبًا ما يضع الملحنون المبتدئون عددًا كبيرًا جدًا من الأوتار أسفل ألحانهم ، مما يجعل من الصعب تتبع مكان اللحن.
4. حدد التناقضات الديناميكية للموسيقى. تتضخم التراكيب الجيدة وتهدأ ، فتلتقط اللحظات التي تكون فيها العواطف والقمم اللحنية أقوى بسبب الشخصيات الديناميكية العالية.
   • يمكنك الإشارة إلى التغييرات الديناميكية في النوتة الموسيقية بالمصطلحات الإيطالية التي تعتبر تسميات قياسية للارتفاع والنعومة. تعني كلمة "بيانو" العزف بهدوء وعادة ما يتم تدوينه أسفل طاقم العمل عندما يتم عزف الموسيقى بهدوء. تعني كلمة "Forte" بصوت عالٍ ويشار إليها بنفس الطريقة.
   • يمكن اقتراح التدرجات من خلال رسم "" أو ">" ممدود أسفل طاقم العمل ، حيث تصبح الموسيقى متصاعدة (أعلى) أو منخفضة (أكثر كتمًا).
5. أبقيها بسيطة. اعتمادًا على ما تريده مع القطعة ، يمكنك إضافة أجزاء متعددة أو تعدد إيقاعات معقدة ، أو لحن بيانو بسيط بدون مرافقة. لا تخافوا من البساطة. بعض أشهر خطوط اللحن التي لا تنسى هي الأبسط والأكثر أناقة.
   • Erik Saties "Gymnopedie No. 1" هو مثال كلاسيكي على البساطة القصوى. تم استخدامه مرات لا تحصى في الإعلانات التجارية والأفلام ، ولكن هناك شيء جميل ويتحرك حول الإيقاع البطيء.
   • ادرس تنوعات موزارت على "Always Kortjakt Ill" كمثال لتحويل أحد أكثر ألحان الأطفال العالمية إلى تمرين معقد في التنويعات والزخارف.

نصائح

• استمتع وجرب الاحتمالات المختلفة.
• استخدم تدوين الموسيقى القياسي إذا كنت تريد إعطاء مقطوعة موسيقية لشخص آخر ليعزفها ، أو تأكد بطريقة أخرى من فهمهم للتدوين الخاص بك.
• لا بأس في البحث عن الإلهام من خلال الاستماع إلى موسيقى الآخرين ، لكن لا تحاول تقليد الآخرين.
• لا تجبر أي شيء. يمكن أن تؤدي كتلة التأليف أحيانًا إلى أشياء مثيرة جدًا للاهتمام ، لكن عليك أن تدرك عندما لا يكون لديك يوم غير مبدع. إذا كنت تجبر نفسك على ابتكار أفكار ، فلا بأس بذلك ، ولكن إذا وجدت نفسك تفعل ذلك طوال الوقت ، فقد تضطر إلى إعادة التفكير في قطعة موسيقية.
• لا تخف من التخلي عن أفكارك القليلة الأولى. لا تلتصق بشدة ببعض خطوط اللحن. إذا لم ينجح فهو لا يعمل. ربما يمكنك استخدامها في أغنية مختلفة.

تحذيرات

• أولا ، العمل بالقلم الرصاص. التأليف غالبًا ما يكون عبارة عن فوضى.
• قد لا يفهم الآخرون تدوينك الموسيقي حتى تشرح كيف ينبغي تشغيل موسيقاك.