المحتوى

• خطوات
• النصيحة
• ماذا تحتاج

عندما تخطط لعمل الفيديو ، فإن الخطوة الأولى في العملية هي رسم النص وعرضه للآخرين. لوحة العمل عبارة عن سلسلة من القصص المصورة التي توضح الأجزاء الرئيسية - كيف يبدو المشهد ، ومن على وشك الظهور ، وما هو الإجراء على وشك الحدوث. يُنظر إلى المشاهد على أنها نسخ كوميدية من الأفلام ومقاطع الفيديو الموسيقية والبرامج التلفزيونية وما إلى ذلك ، ويمكنك رسمها يدويًا أو باستخدام الأدوات الرقمية. تابع القراءة لمعرفة كيفية رسم القصص وتوضيح الإطارات الرئيسية وتحسين لوحة العمل المرئية.

خطوات

جزء 1 من 3: قصة

1. 

   إنشاء جدول زمني. يعد تحديد وقت ومكان القصة وترتيب الأشياء بالترتيب الصحيح أفضل طريقة لبناء عملك قبل البدء في الرسم. إذا لم تكن القصة كرونولوجية بالكامل (مثال: هناك جزء من الشخصية يستعيد ذكرياته ويتخيل المستقبل ويتخيل نتيجة أخرى موجودة في العديد من الأكوان المتوازية والسفر الجدول الزمني ، وما إلى ذلك) ، لا يزال بإمكانك إنشاء الجدول الزمني الخاص بك لسرد القصص.
   • ضع قائمة بالأحداث الرئيسية في قصتك بالترتيب المختار. هذا ما سيراه الجمهور على الشاشة لاحقًا.
   • إذا قمت بإنشاء نص برمجي لحافظة صورة لمقطع فيديو ترويجي ، فقم بتضمين الأجزاء الرئيسية وترتيبها بالترتيب الصحيح.

2. 

   
   
   حدد الأجزاء الرئيسية من قصتك. يتمثل دور القصة المصورة في مساعدة المشاهد على استيعاب المحتوى الرئيسي قبل تحويل القصة إلى فيلم. لا يتعلق الأمر بمحاولة إعادة تمثيل القصة بأكملها كدفتر صور متحركة ، بل بالأحرى إشراك الجمهور من خلال إظهار السمات الرئيسية لهم. فكر في القصة وطرح الأفكار لإدراج اللحظات الرئيسية التي تريد رسمها في لوحة العمل.
   • اختر مقطعًا حتى يتمكن المشاهدون من رؤية تطور الحبكة بوضوح من البداية إلى النهاية.
   • يعد التعبير عن نقطة تحول خطوة مهمة. في كل مرة تفكر في عنق الزجاجة في الحبكة أو تغيير كبير ، أضف لوحة العمل لتطوير القصة.
   • قد ترغب أيضًا في تصوير تغيير في السياق. إذا حدثت القصة في البداية في مدينة ثم انتقلت إلى مدينة أخرى ، فأنت بحاجة إلى رسم الرسم التوضيحي بوضوح.
   • إذا قمت ببرمجة لوحة القصة للفيديو الترويجي ، فلن تختلف العملية: اختر الصور الرئيسية التي توجه القصة ووصف اتجاه تطور القصة من البداية إلى النهاية. كدليل عام ، ضع في اعتبارك أنه بالنسبة لمقطع فيديو ترويجي نموذجي مدته 30 ثانية ، يجب ألا يتجاوز عدد الإطارات لسيناريو لقطة الشاشة 15. متوسط ​​معدل الإطارات هو إطاران في الثانية.

3. 

   
   
   اختر مستوى من التفاصيل. يمكن رسم صور السيناريو باهتمام بالغ الدقة ، حيث يصور كل إطار كل مشهد. بالنسبة للأفلام ذات الطول المسرحي المكافئ ، إذا قمت فقط بوضع فرشاة لرسم الخطوط الأولى ، فهناك الكثير من العمل الذي يجب القيام به قبل اكتمال لوحة القصة المصورة التفصيلية. ومع ذلك ، قد ينتهي بك الأمر إلى الرغبة في تقسيم الفيلم إلى عدة مقاطع مع كل سيناريو بمشهده الخاص. بهذه الطريقة يمكنك تصوير سلسلة من المشاهد الفردية بالتفصيل وتنظيم كل شيء علميًا خلال عملية صناعة الأفلام.
   • إذا كنت تقوم برسم كل مشهد في الفيلم ، فقم بعمل قائمة بالقطات. لكل مشهد في القائمة ، فكر في كل ما يتطلبه الأمر لإنشاء تلك اللقطة وأيضًا التفاصيل الأخرى بما في ذلك كيفية صنع الفيلم.
   • تذكر أن نص القصة المصورة هو شيء يساعد الناس على رؤية تقدم العمل بوضوح وفهمه. لا يجب أن يكون السيناريو تحفة فنية. اختر أسلوب رسم دقيق وعملي. أنت لا تريد أن يشعر المشاهدون بالحيرة من خلال محاولة فهم معنى الرسوم التوضيحية الخاصة بك بدلاً من الحصول على رؤية أوسع.
   • تعتبر صور السيناريو جيدة إذا كان بإمكان الجميع رؤيتها. من الممكن أن يعتبر المخرج أو المصور أو ملتقط المشهد أو حتى أخصائي الدعامة (والعديد من أعضاء الطاقم الآخرين) سيناريو المشهد كدليل إرشادي للرجوع إليه مرجع.

4. 

   
   
   اكتب وصفًا لكل إطار. بمجرد تحديد الجزء الرئيسي المراد رسمه ، حان الوقت الآن للتفكير في تصوير الحركة لكل صورة. اكتب وصفًا بناءً على أهم عنصر في كل جزء في القائمة. سيساعدك هذا في تحديد ما تحتاج إلى رسمه بالضبط.
   • على سبيل المثال ، ربما تريد رسم مشهد محادثة بين شخصيتين رئيسيتين. إذن ما الذي يحتاج هذا الرسم لنقله؟ هل الشخصان يتجادلان أو يبتسمان لبعضهما البعض أو يذهبان إلى مكان ما معًا؟ يجب أن يصور كل رسم إجراءً محددًا.
   • تذكر أن تنتبه إلى السياق. برأيك ، هل الخلفية وراء الشخصية مهمة؟
   الإعلانات

جزء 2 من 3: التصميم

1. 

   حدد طريقة عرض نموذج السيناريو. يمكنك رسم قالب لوحة القصة الأساسية يدويًا ، ببساطة باستخدام قلم رصاص ومسطرة لتأطير ورقة الملصق بحيث يكون كل إطار بالحجم نفسه. يجب أن يكون لديك تخطيط نمط الكتاب الهزلي مع ترتيب كل إطار مربع في صفوف. هذا هو أيضًا الجزء الذي يراه الجمهور على الشاشة. يمكنك استخدام برنامج Adobe Illustrator أو موقع Storyboardthat.com على الويب أو برنامج Microsoft PowerPoint أو Amazon's Storyteller أو inDesign لإنشاء قالب لوحة العمل بشكل عمودي أو أفقي.
   • يجب أن يكون حجم الإطار مساويًا لنسبة العرض إلى الارتفاع لفيديو الإخراج ، مثل 4: 3 لشاشة تلفزيون أو 16: 9 لشاشة عريضة. يمكنك شراء مخطوطة مصغرة ذات مناظر خاصة بنفس الأبعاد.
   • يجب أن يشتمل قالب لوحة العمل للفيديو الترويجي على إطار مستطيل لتضيف تأثيرًا إليه. إذا كنت تريد إضافة تسميات توضيحية ، فتأكد من وجود مساحة لوصف الفيديو.يجب عليك أيضًا حجز عمود للصوت لتسجيل خطوط الأحرف أو الأصوات أو الموسيقى التي تظهر في الفيديو.
   • إذا كنت بحاجة إلى رسم الكثير من القصص المصورة لمشاريع متعددة ، فيجب أن يكون لديك لوحة لمس Wacom ™ ممتازة لتصميم الرسم الخاص بك مباشرةً باستخدام برنامج Photoshop.
   • إذا كنت لا تريد تصميم الصورة بنفسك ، فقم بتعيين فنان سيناريو لرسمها لك. تحتاج فقط إلى وصف الإجراء الذي يحدث في كل إطار بالتفصيل وكتابة السيناريو لإرساله إلى الفنان للرجوع إليه. سيرسل الفنان الإطارات المصوّرة بالأبيض والأسود أو الملونة لتقوم بمسحها ضوئيًا وطباعتها على الورق المقوى بالترتيب الصحيح في البرنامج النصي.

2. 

   رسم داخل الإطار. ابدأ في إدراك المشهد الذي تتخيله من خلال رسمه داخل كل لوحة قماشية فارغة. لا تحتاج إلى أن تكون شديد الدقة لأن هذه مجرد مسودة تقريبية. عند رسم كل جزء ، امسح وأعد الرسم حسب الحاجة. يجب عليك فقط تحرير العناصر التالية من خلال المتحدث:
   • التخطيط (الإضاءة ، المقدمة / مفهوم الخلفية ، نظام الألوان ، إلخ.)
   • زاوية الدوران (عالية أو منخفضة)
   • مشاهد (بانوراما ، لقطات مقرّبة ، مشهد من فوق الكتف ، مشهد قائم على الشخصية ، إلخ.)
   • الدعائم (الأشياء التي تظهر في الإطار)
   • ممثل (إنسان ، حيوان ، كرسي كرتوني ناطق ، إلخ: أي شيء قادر على الحركة)
   • مؤثرات خاصة

3. 

   استكمل المعلومات الهامة الأخرى. علّق على ما يحدث في المقطع المجاور للمربع أو أسفله. تذكر تضمين سطور الشخصيات ومعلومات إضافية حول مدة المشهد. أخيرًا ، قم بترقيم كل إطار لسهولة المتابعة عند مناقشة لوحة العمل مع الآخرين.

4. 

   أكمل لوحة القصة المصورة. بمجرد تحديد النقاط الرئيسية للموضوع الذي اخترته والانتهاء من التأطير ، راجع النص وقم بإجراء تعديل نهائي. تحتاج إلى التأكد من أن كل إطار يصور بدقة الإجراء الذي تريد رسمه. أضف تعليقًا وخطوطًا إذا لزم الأمر. يجب أن يكون لديك شخص ما يعيد قراءة نص القصة المصورة للتحقق مما إذا كانت الحبكة متماسكة وسهلة الفهم.
   • ضع في اعتبارك إضافة اللون. إذا قمت ببرمجة عناصر مرئية لفيديو ترويجي ، فيمكن أن يساعد التدرج اللوني الجديد في إطلاق الأفكار.
   • تذكر أن الرسم لا يجب أن يكون واقعيًا أو مثاليًا للغاية. اعتمادًا على الجمهور ، في بعض الأحيان تقوم فقط برسم شخصيات stickman. في كثير من الحالات ، لا يجب أن يكون السيناريو مثالياً ، طالما أن أحد أفراد طاقمك يفهم.
   الإعلانات

جزء 3 من 3: صقل

1. 

   ارسم منظورًا لثلاث نقاط تقارب. على الرغم من أن السيناريو لا يجب أن يكون جميلًا بقدر ما رسمه فنان محترف ، إلا أن هناك بعض النصائح الاحترافية التي يجب أن تحاول جعل لقطتك تبدو مثل الفيلم. هذه مرحلة اختيارية ولكنها تساعد القراء على تصور المشهد بشكل أفضل.
   • بدلًا من رسم كل الأحرف واقفة على نفس الخط الأفقي ، ارسمهم وفقًا لقواعد القريب والبعيد. دع بعض الشخصيات تقف بعيدًا قليلاً عن الكاميرا والباقي أقرب. يجب أن يكون حجم الشخص الواقف بعيدًا عن الكاميرا أصغر ، مع وضع القدمين في الأعلى ، ويجب أن يكون حجم الشخص الواقف عن قرب أكبر ، مع وضع القدمين في الأسفل.
   • عندما يتعلق الأمر بتحويل السيناريو إلى فيلم ، سيكون لديك المزيد من الأفكار الأفضل لتوجيه اللقطات.

2. 

   محرك شخصية إضافي في كل مشهد. عند كتابة المشهد ، فكر في سبب القص. لا يقتصر تطوير القصة على توجيه القارئ مباشرة إلى عنق الزجاجة التالي ، فأنت بحاجة إلى إعطاء سبب وراء قيام الشخصية بما هو على وشك القيام به. ستساعدك إضافة دافع الشخصية على تعلم كيفية زيادة تطور الدراما والقصة أثناء عملية صناعة الأفلام.
   • على سبيل المثال: إذا كنت تريد قص المشهد من غرفة إلى أخرى ، ارسم الشخصية في الغرفة الأولى التي تنظر نحو الباب لأنها تسمع صوتًا قادمًا من الغرفة المجاورة.
   • بهذه الطريقة تجعل القصة أكثر سلاسة وتجعل القارئ أكثر انتباهاً.

3. 

   سيناريو تحرير الصور. Scenario screen shot هي أداة خاصة يمكنك استخدامها في عملية تحرير الفيلم وتوجيهه. ومع ذلك ، فإن الجانب السلبي للاعتماد كثيرًا على سيناريو السيناريو له عيب أيضًا. عند صنع فيلم ، ستظهر بالتأكيد العديد من أفكار المشاهد الفريدة التي لم تفكر بها من قبل. اسمح لنفسك بالخروج من الصندوق أو على الأقل الامتناع عن إعادة قراءة سيناريو السيناريو لجعل عملية صناعة الأفلام أكثر طبيعية.
   • تذكر أن تقبل التعليقات من الزملاء ، خاصةً عندما يكونون أعضاء مؤهلين في فريق صناعة الأفلام. وُلدت صورة السيناريو لكي تقوم بتحريرها وتغييرها. ومع ذلك ، غالبًا ما يمتلئ النص بمزيد من الأفكار التي لم تفكر بها في نفسك.
   • يستخدم معظم المخرجين صورًا مختلفة بأسلوب القصة المصورة. يشير بعض الأشخاص إلى كل التفاصيل ، والبعض الآخر يعتبرها كمرجع.
   الإعلانات

النصيحة

• إذا كنت لا تعرف كيفية الرسم ، يمكنك العثور على برنامج لإنشاء القصص المصورة بواجهة سحب وإفلات بسيطة ومكتبة رسومية غنية.
• تستخدم Storyboarding العديد من الاستخدامات بخلاف تحرير الفيديو ، مثل توضيح سلسلة من الإجراءات أو تصميم صفحات ويب معقدة.

ماذا تحتاج

• مشهد مصغر للمخطوطة
• خربشة صورة رسم ورقة
• أدوات الرسم
• برامج تصميم الجرافيك
• الماسح الضوئي