المحتوى

• خطوات
• جزء 1 من 4: أنواع الآلات الموسيقية الإلكترونية
• جزء 2 من 4: معدات إنتاج الموسيقى الإلكترونية
• جزء 3 من 4: قبل أن تبدأ
• جزء 4 من 4: صنع الموسيقى الإلكترونية
• نصائح
• تحذير
• ماذا تحتاج

على الرغم من أن تاريخ الآلات الموسيقية الإلكترونية يعود إلى منتصف القرن التاسع عشر ، إلا أن أول الآلات الموسيقية المستخدمة لتسجيل الموسيقى كانت الأثيروفون والإيقاع ، التي أنشأها ليف تيرمين. مع تقدم التكنولوجيا ، يتم الآن استخدام أجهزة المزج ، التي تم إنشاؤها في الأصل للتسجيل في الاستوديوهات ، على نطاق واسع من قبل الهواة لتسجيل الموسيقى سواء في المنزل أو في المجموعات الإبداعية. تم أيضًا تبسيط عمليات ترتيب وتسجيل الموسيقى الإلكترونية بشكل كبير ، ويمكن إجراؤها ليس فقط في استوديو احترافي ، ولكن أيضًا في بيئة منزلية.

خطوات

جزء 1 من 4: أنواع الآلات الموسيقية الإلكترونية

1. 1 تأليف الموسيقى الإلكترونية باستخدام آلة النطق. يتم استخدام كلمة "المركب" بشكل مترادف مع عبارة "آلة موسيقية إلكترونية". في الواقع ، آلة النطق هي جزء من آلة إلكترونية تنتج الموسيقى بالفعل: الطبول والإيقاع والنغمة.
   • كانت نماذج المزج أحادية الصوت المبكرة مثل Moog Minimoog قادرة فقط على إعادة إنتاج مفتاح واحد. لم تقم هذه النماذج بإعادة إنتاج المفتاح الأوسط المتاح للآلات الموسيقية التقليدية ، على الرغم من أن بعض الطرز كانت قادرة على إعادة إنتاج الملاحظات من جهازي أوكتاف مختلفين عند الضغط على مفتاحين في وقت واحد. في منتصف السبعينيات ، ظهرت آلات موسيقية متعددة الألحان يمكنها عزف النغمات الفردية والأوتار.
   • لم تشتمل أقدم أجهزة المزج على أنظمة التحكم في الصوت. في الوقت الحالي ، تحتوي معظم الآلات الموسيقية الإلكترونية ، بما في ذلك تلك المخصصة للاستخدام المنزلي ، على لوحة تحكم مدمجة.
2. 2 التحكم في المركب باستخدام لوحة التحكم. تم التحكم في النماذج المبكرة للمُركِّبات عن طريق مفاتيح العصا ، أو الأزرار الدوارة ، أو فقط من خلال حركات أيدي المؤدي ، مثل ، على سبيل المثال ، العزف على المصطلح (أعيدت تسميته بالإثيروفون). تعد لوحات التحكم الحديثة أكثر سهولة في الاستخدام. إنها تسمح لك بالتحكم في آلة النطق الخاصة بك وفقًا لمعيار MIDI (الواجهة الرقمية للآلات الموسيقية). فيما يلي وصف لبعض أنواع لوحات التحكم:
   • المفاتيح هي النوع الأكثر شيوعًا من لوحة تحكم المركّب. يمكن أن يتراوح حجم لوحة المفاتيح من لوحة مفاتيح بيانو إلكترونية كاملة الأوكتاف 88 مفتاحًا إلى لوحة مفاتيح صغيرة مكونة من 25 مفتاحًا (2 أوكتاف) على ألعاب الأطفال. تتكون لوحات المفاتيح في أجهزة المزج المنزلية عادةً من 49 أو 61 أو 76 مفتاحًا (4 أو 5 أو 6 أوكتافات على التوالي). في بعض الموديلات ، يتم ترجيح المفاتيح لمحاكاة العزف على بيانو حقيقي ، وفي حالات أخرى ، يتم تحميلها بنابض ، وفي نماذج أخرى يتم وزنها ، ولكنها أقل وزنًا من أجهزة المحاكاة.كما أن العديد من النماذج تحاكي الحساسية للتأثيرات الرئيسية - كلما كان التأثير أقوى ، كان الصوت أعلى.
   • تحكم الرياح.يستخدم هذا النوع من أجهزة التحكم في أجهزة توليف الرياح - وهي أدوات إلكترونية تشبه في التصميم أجهزة الساكسفون أو الكلارينيت أو الفلوت أو البوق. لاستخراج الصوت من مثل هذه الآلة ، تحتاج إلى النفخ فيها. اعتمادًا على مجموعة المفاتيح المضغوطة وحركات فك المؤدي ، تُنتج هذه الأدوات أصواتًا مختلفة.
   • MIDI Guitar هو برنامج يتيح لك استخدام جيتارك الصوتي والتقاطه للتحكم في آلة النطق الخاصة بك. يعمل جيتار MIDI عن طريق تحويل اهتزازات الأوتار إلى إشارة رقمية. في بعض الأحيان يكون هناك تأخير بين إدخال وإخراج البيانات بسبب الحاجة إلى تحليل حجم كبير من العينات الصوتية قبل تحويلها إلى صوت رقمي.
   • تم إيقاف SynthAxe. تشبه هذه الأداة الغيتار ، الذي ينقسم عنقها إلى 6 مناطق قطرية ، وأساس عملها هو استخدام الأوتار كمستشعرات. اعتمادًا على قوة ضرب الأوتار ، تغير الصوت المستنسخ أيضًا.
   • الغيتار لوحة المفاتيح. وحدة التحكم هذه تشبه الجيتار ، ولكن بدلاً من الأوتار ، تحتوي على لوحة مفاتيح ذات 3 أوكتاف ولوحة تحكم في الصوت على الرقبة. استلهم مبتكرو هذه الأداة من تصميم Orphic ، المشهور في القرن الثامن عشر. تتيح لك هذه الأداة استخدام إمكانيات أدوات لوحة المفاتيح دون تقييد حركات المؤدي.
   • تم اختراع الطبول الإلكترونية في عام 1971. عادة ما يتم إنتاج البراميل الإلكترونية في مجموعات ، تمامًا مثل مجموعات الطبول الصوتية ، بما في ذلك الصنج. أنتجت النماذج المبكرة أصواتًا غير قابلة للتسجيل ، في حين أن النماذج الحديثة رقمية. إذا قمت بتوصيل سماعات الرأس ، فإن المؤدي فقط هو الذي سيسمع الصوت الجاري تشغيله.
   • براميل الراديو. الغرض الأصلي من براميل الراديو هو استخدامها كماوس ثلاثي الأبعاد يقرأ موضع العصا في الفضاء باستخدام أجهزة استشعار الراديو. تغير صوت الطبل اعتمادًا على جزء الطبل الذي كانت العصي تضربه.
   • مركب الجسم. يتم توصيل وحدة التحكم هذه بأجزاء من جسد المؤدي ، حيث تتحكم حركاتها وتوتر عضلاتها في تأثيرات الصوت والضوء المستنسخة. كان الغرض منه في الأصل استخدامه من قبل الممثلين والراقصين ، وكان من الصعب جدًا التحكم فيه. تقدم النماذج الأقل تطوراً من هذه المزامنات وحدات تحكم في شكل قفازات وأحذية.

جزء 2 من 4: معدات إنتاج الموسيقى الإلكترونية

1. 1 اختر نظام كمبيوتر يتمتع بطاقة كافية مألوفة لديك. يمكنك إنشاء موسيقى باستخدام الآلات الموسيقية الإلكترونية فقط. ومع ذلك ، إذا كنت تخطط لإنشاء تراكيب موسيقية إلكترونية ، فأنت بحاجة إلى جهاز كمبيوتر.
   • يعد كل من الكمبيوتر المحمول وكمبيوتر سطح المكتب مناسبين لصنع الموسيقى. إذا كنت تخطط للعمل في مكان واحد ، فإن الطراز الثابت مناسب لك. إذا كنت ستبدع في أماكن مختلفة ، على سبيل المثال ، في بروفات مجموعتك ، فستحتاج إلى جهاز كمبيوتر محمول.
   • يمكنك استخدام أي نظام تشغيل من اختيارك ، Windows أو MacOS. ومع ذلك ، فمن المستحسن أن تقوم بتثبيت أحدث إصدار متاح.
   • يجب أن يحتوي جهاز الكمبيوتر الخاص بك على معالج قوي بدرجة كافية وذاكرة كافية للتعامل مع إنشاء المقطوعات الموسيقية. إذا كنت لا تعرف المعلمات التي تحتاج إلى الانتباه إليها عند اختيار جهاز كمبيوتر ، فيمكنك التركيز على المتطلبات المخصصة لأجهزة الكمبيوتر لألعاب الصوت والفيديو.
2. 2 قم بتركيب معدات صوتية جيدة. باستخدام بطاقة صوت مدمجة وميكروفون غير مكلف ، يمكنك إنشاء موسيقى إلكترونية جيدة بشكل معقول. ومع ذلك ، إذا استطعت ، فحاول الحصول على الملحقات التالية:
   • كارت الصوت. إذا كنت ستسجل الكثير ، فمن المستحسن استخدام بطاقة صوت مخصصة.
   • شاشات الاستوديو. هذه ليست شاشات كمبيوتر عادية ، ولكنها مكبرات صوت مصممة للتسجيل في الاستوديو. في هذه الحالة ، يعني مصطلح "الشاشة" أن مكبرات الصوت تعيد إنتاج الصوت بأقل ضوضاء أو بدون ضوضاء. ) يتم تصنيع مكبرات الصوت الرخيصة من قبل شركات مثل M-Audio أو أنظمة KRK ، بينما يمكن العثور على الطرز الأكثر تكلفة في Focal و Genelec و Mackie.
   • سماعات الاستوديو. سيسمح لك الاستماع إلى التسجيلات من خلال سماعات الرأس بدلاً من مكبرات الصوت بالتركيز بشكل أفضل على أجزاء معينة من القطعة ، ويساعدك على مراقبة الإيقاع ومستوى الصوت بشكل أفضل. الشركات المصنعة الرئيسية لسماعات الاستوديو هي Beyerdynamic و Sennheiser.
3. 3 قم بتثبيت تطبيق برنامج موثوق لتسجيل الموسيقى. قد تحتاج البرامج التالية:
   • محطة عمل الصوت الرقمي (DAW) هي برنامج لإنتاج الموسيقى ينسق عمل جميع تطبيقات التسجيل الأخرى. غالبًا ما تشبه واجهة مثل هذه البرامج لوحة التحكم في استوديوهات التسجيل التناظري وتتضمن التحكم في المسارات والخلطات ، كما تعرض الرسوم البيانية لموجة الصوت المسجل. لوحات الصوت الرقمية متنوعة للغاية ، بما في ذلك Ableton Live و Cakewalk Sonar و Cubase و FL Studio و Logic Pro (macOS فقط) و Pro Tools و Reaper و Reason. هناك أيضًا برامج مجانية مثل Ardor أو Zynewave Podium.
   • يوفر محرر الصوت خيارات لتحرير الموسيقى أكثر من أداة لوحة الصوت المدمجة. على وجه الخصوص ، يتيح لك هذا التطبيق تحرير قوالب الموسيقى ، وكذلك تحويل الأغاني إلى تنسيق MP3. Sound Forge Audio Studio هو خيار محرر منخفض التكلفة و Audacity هو أحد التطبيقات المجانية.
   • Virtual Studio Technology (VST) هي إضافة برمجية لمركب الآلات الموسيقية الإلكترونية الموصوفة في القسم السابق ، ما يسمى المكوّن الإضافي بلوحة الصوت الخاصة بك. يمكن تنزيل العديد من هذه المكونات الإضافية مجانًا من الإنترنت من خلال البحث عن "مُركِّبات برامج مجانية" أو "vsti مجاني" (vst مجاني) ، أو يمكنك شراء البرنامج من مطورين مثل Artvera و H.G. Fortune أو IK Multimedia أو Native Instruments أو reFX.
   • تسمح لك المكونات الإضافية لتأثير VST بتسجيل المؤثرات الصوتية مثل الصدى والكورس والحركة البطيئة. مدفوعة ومجانية ، يمكن العثور عليها من نفس المطورين مثل مكونات VST الإضافية.
   • قوالب الموسيقى عبارة عن رسومات تخطيطية للأصوات الموسيقية أو الطبول أو الإيقاعات التي يمكنك استخدامها لإثراء التأليف الموسيقي الخاص بك. عادة ما يتم تجميعها حسب أنواع الموسيقى مثل البلوز أو الجاز أو الكانتري أو الراب أو الروك ، ويمكن أن تتكون من صوت واحد أو سلسلة من الأصوات.كقاعدة عامة ، لا يوجد إيجار لاستخدام القوالب: تشتري ترخيصًا للحق في تضمين قوالب معينة في سجلاتك الخاصة وقت شرائها. تضع بعض شركات التسجيلات قوالب على الإنترنت للتنزيل المجاني ، وهناك مطورو من جهات خارجية يقدمون خيارات مجانية ومدفوعة.
4. 4 ضع في اعتبارك شراء وحدة تحكم MIDI. يمكنك بالطبع تأليف الموسيقى باستخدام جهاز الكمبيوتر الخاص بك باستخدام لوحة المفاتيح والماوس كبيانو افتراضي. ومع ذلك ، سيكون من الطبيعي استخدام وحدة تحكم MIDI. كما هو الحال مع الآلات الموسيقية التقليدية ، تعد لوحات المفاتيح أكثر أنواع أجهزة التحكم شيوعًا. ومع ذلك ، يمكنك تحديد أي نوع آخر موصوف في قسم أنواع الآلات الموسيقية الإلكترونية التي يدعمها برنامجك.

جزء 3 من 4: قبل أن تبدأ

1. 1 تحقق من تاريخ الموسيقى. يمكنك تشغيل الموسيقى الإلكترونية باستخدام الآلات الموسيقية الإلكترونية وجهاز كمبيوتر دون فهم الموسيقى الورقية. ومع ذلك ، فإن معرفة بنية الموسيقى ستساعدك على إجراء ترتيبات أفضل ، وكذلك تحديد الأخطاء في التراكيب.
   • ستجد على الإنترنت العديد من المقالات التي تصف أساسيات نظرية الموسيقى ، على وجه الخصوص ، قد تكون مقالة ويكي هاو "How to Make Music" مفيدة.
2. 2 استكشف إمكانيات أداتك وبرامجك. حتى إذا حاولت العزف على آلتك الموسيقية قبل شرائها ، اقضِ بعض الوقت في تجربة أجهزتك قبل الشروع في مشروع جاد - سيكون لديك فهم أفضل لقدرات آلتك الموسيقية ، وبالتأكيد سيكون لديك أفكار جديدة للمشروع.
3. 3 كن على دراية بتفاصيل نوع الموسيقى الذي تنوي العمل فيه. كل نوع من الموسيقى له عناصر معينة. أسهل طريقة لفهم هذه العناصر هي الاستماع إلى بعض الأغاني المسجلة في النوع الذي تنوي العمل فيه:
   • الطبول والإيقاع. تتميز موسيقى الراب والهيب هوب بالإيقاع الثقيل والرائع ، في حين أن صوت فرقة الجاز سيكون له صوت مبهج وتغييرات متكررة في الإيقاع ، وفي موسيقى الريف يمكنك غالبًا سماع طبول مختلطة.
   • أدوات. غالبًا ما تستخدم موسيقى الجاز الآلات الموسيقية النحاسية مثل البوق أو الترومبون ، وكذلك آلات النفخ مثل الكلارينيت والساكسفون. في الوقت نفسه ، عادةً ما يتم أداء موسيقى الهارد روك باستخدام القيثارات الكهربائية الرنانة ، ويتم أداء أغاني هاواي على القيثارات الفولاذية ، والفولكلور على القيثارات الصوتية ، والمارياتشي على الأبواق والقيثارات ، والبولكا على التوبا والأكورديون. ومع ذلك ، فقد نجح العديد من فناني الأداء في استخدام أدوات من أنواع أخرى في أعمالهم. على سبيل المثال ، قام بوب ديلان بأداء الفولكلور على الغيتار الكهربائي في مهرجان نيوبورت فولك في عام 1965 ، واستخدم جوني كاش أبواق المارياتشي في Ring of Fire ، واستخدم إيان أندرسون الفلوت كأداة رئيسية لفرقة الروك Jethro Tull.
   • هيكل الأغنية.تحتوي معظم الأغاني التي يتم تشغيلها على الراديو على الهيكل التالي: مقدمة ، بيت شعر ، جوقة ، المقطع التالي ، تكرار الكورس ، الكورس (عادةً جزء من الكورس) ، الكورس ، والنهاية. تبدأ الموسيقى الآلية التي يتم عزفها في نوادي الرقص بمقدمة ، تليها افتتاحية يتم فيها أداء جميع عناصر العمل ، وينتهي الأداء بنهاية نهائية تدريجيًا.

جزء 4 من 4: صنع الموسيقى الإلكترونية

1. 1 سجل الطبول أولا. الطبول هي الهيكل العظمي الذي سيحمل الأغنية بأكملها. استخدم أصوات الطبلة من القالب المحدد للتسجيل.
2. 2 أضف الجهير. في أعقاب الطبول ، أضف إيقاعات جهير يتم عزفها إما على جيتار باس أو أي آلة موسيقية أخرى منخفضة النغمة. تأكد من عمل الطبول والباس بشكل جيد مع بعضهما البعض قبل البدء في تسجيل آلاتك.
3. 3 أضف المزيد من الإيقاع إذا رغبت في ذلك. لا تستخدم جميع الأغاني إيقاعات فردية ، وبعضها يحتوي على إيقاعات معقدة ، خاصة عندما تحتاج إلى لفت انتباه المستمع ، وكذلك في النقاط الرئيسية في الأغنية. تأكد من أن الضربات الثانوية تتطابق مع الإيقاع الرئيسي وتنتج التأثير الذي تريده بالضبط.
4. 4 سجل اللحن. هذه وظيفة لأجهزة VST الخاصة بك. يمكنك استخدام الإعدادات الصوتية المسبقة ، أو تجربة الأصوات الخاصة بك وتسجيلها.
5. 5 مزيج التسجيلات. من المهم جدًا أن تسير الطبول والإيقاع واللحن معًا. لتحقيق ذلك ، اختر أحد المكونات كقاعدة وقم بضبط المكونات الأخرى لتتناسب مع القاعدة التي تختارها. عادة يتم اختيار الطبول كأساس.
   • في بعض الحالات ، قد ترغب في تسجيل صوت أغنى بدلاً من صوت أعلى. لتحقيق ذلك ، يمكنك استخدام أدوات متعددة في قسم محدد من القطعة ، أو تسجيل الأداة نفسها عدة مرات. غالبًا ما يتم استخدام الخيار الأخير عند تسجيل الصوت ، سواء كان المؤدي الرئيسي أو الغناء المساند. هذه هي الطريقة التي تصنع بها المغنية إنيا تسجيلاتها.
   • قد ترغب في إضافة تنوع إلى الصوت باستخدام آلات مختلفة في جوقات مختلفة من الأغنية ، خاصة إذا كنت ترغب في إثارة مشاعر مختلفة لدى المستمعين في أجزاء مختلفة من الأغنية. لإضفاء الحيوية على أغنيتك ، يمكنك أيضًا استخدام سجلات مختلفة وتغيير المفتاح أثناء التسجيل.
   • ليس عليك أن تملأ كل لحظة من الأغنية بحيل من ترسانتك. في بعض الأحيان ، وخاصة في الآيات ، لا بأس في إخراج التناغم الأساسي وترك الطبول واللحن والغناء يوجه أغنيتك. في حالات أخرى ، على سبيل المثال ، في بداية ونهاية الأغنية ، يمكنك ترك الأغاني فقط.
6. 6 تلبية توقعات جمهورك. إذا كنت تكتب الموسيقى لأكثر من مجرد نفسك ، ففكر في توقعات جمهورك في المستقبل. لذلك ، عند تسجيل المقدمة ، حاول أن تأسر المستمع حتى يستمع إلى أغنيتك حتى النهاية. ومع ذلك ، لا تنغمس في كل الأهواء: إذا كان تسجيل جوقة طويلة لا يبدو مناسبًا لك ، فلا يجب عليك القيام بذلك.

نصائح

• قبل شراء لوحة صوت رقمية أو أي برنامج تسجيل آخر ، تحقق من العرض التوضيحي للعثور على التطبيق المناسب لك.
• عند تسجيل أغنية ، حاول تشغيلها باستخدام مشغلات مختلفة ، على سبيل المثال ، في المنزل ، في السيارة ، على مشغل MP3 ، على هاتف ذكي ، على جهاز لوحي ، حاول الاستماع إليها على سماعات الرأس أو من خلال مكبر الصوت في الجهاز. إذا كان الصوت يناسبك على معظم الأجهزة ، فقد قمت بإجراء تسجيل جيد.

تحذير

• لا تتسرع. بعد قضاء بعض الوقت في تسجيل الموسيقى الإلكترونية ، قد يتعب سمعك من الاستماع إلى نفس الأغنية مرارًا وتكرارًا. أيضًا ، ما مدى سهولة التغاضي عن الأخطاء في كلمات الأغاني إذا نظرت إليها باستمرار لفترة طويلة ، فقد لا تلاحظ تلك اللحظات في الأغنية التي يكون فيها صوت الآلات غير مثالي أو الصوت غير متوازن بشكل صحيح.

ماذا تحتاج

• آلة موسيقية إلكترونية (جهاز توليف وجهاز تحكم - للعروض) ؛
• حاسوب شخصي ، ويفضل أن يكون ببطاقة صوت مناسبة (للتأليف والتسجيل) ؛
• شاشات وميكروفونات وسماعات احترافية (للتأليف والتسجيل) ؛
• لوحة الصوت الرقمية وبرامج التحرير (للتأليف والتسجيل) ؛
• ملحقات للأدوات الإلكترونية الافتراضية (للتأليف والتسجيل) ؛
• المكونات الإضافية للتأثيرات الموسيقية وقوالب الموسيقى (للتأليف والتسجيل) ؛
• وحدة تحكم MIDI (جزء من الجهاز ، موصى به للتأليف والتسجيل).